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| En plena faena |
Jennifer Sánchez Muriel –Jenny de ahora en adelante- nació con el siglo XXI en Alcaracejos, Los Pedroches (Córdoba). Corría el mes de julio. Conociendo a los padres, Manolo y “Goyi”, garantizamos que estuvo en la feria a las dos semanas de nacer. Ella no lo recuerda, pero estamos seguros de que quedó prendada de algunos trajes de flamenca, de sus colores y de sus volantes. Con la poca gracia que tenemos los murieles para estas cosas y el salero que tiene esta niña. ¡Vaya usted a saber qué duende se fijó en ella! Hoy charlamos con Jenny para que nos aclare algunos de los muchos misterios que encierra detrás de su aguja, sus maniquíes, sus telas y sus gafas.
Sabemos que
tiene estudios universitarios sobre Diseño de Moda, que es muy aficionada a la
fotografía, a pasear por el campo y que le encanta descubrir nuevos lugares,
pero queremos conocer algunas cosas más. Se inicia el “atraco de preguntas”
al que ella responde con la espontaneidad que la caracteriza.
Para mí es una pregunta muy fácil,
porque todo el que me conoce sabe el nombre de mi pueblo, aunque a veces so
sepan decirlo bien jajaja... Me siento mojina y soy mojina porque
allí me crie, allí se forjaron mis valores y sobre todo, mi forma de ser y ver
la vida. Me siento orgullosa cuando me dicen: “Solo con abrir la boca, se nota
que eres de pueblo”.
Para mí una tela no es un simple tejido,
es una oportunidad. En mi forma de trabajar, esa tela debe tener un sentido,
una conexión con la historia que quiero transmitir con el diseño, en la
colección... Cuando lancé mi marca puse como eslogan “Un sueño cosido con
alma”, y seguro que para mí, el tejido es una parte clave de ese sueño. Al
coserla con alma, aparece el resultado que había previsto: un sentimiento.
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| En la guardería con amigos * Su primer traje de "gitana" * De carnaval |
3.- ¿Cuándo te iniciaste en el mundo de
la moda y por qué?
Me adentré en el mundo de la moda mucho
antes de lo que yo pensaba. Mi abuela fue la primera culpable. Mi forma de ver
la vida la segunda... Cuando era pequeña quería ser veterinaria. Nunca me llamó
la atención la moda. Yo siempre solía ir en chándal o en ropa ancha, pero me
llamaba poderosamente la atención ver las manos de mi abuela bordando. Por
ello, decidí hacerle caso y sentarme a aprender a su lado. Con el tiempo me
apunté a clases de bordado. Ahí realmente comenzó todo: por mi cabeza pasó la
idea de vestir con ropa que nadie tuviera, ir diferente a los demás, tener la
oportunidad de coger una tela y hacer lo que me diera la gana. Eso me resultaba
tan tentador y maravilloso que fue ahí cuando decidí estudiar Diseño de Moda.
Desde que comencé mis estudios de diseño
de moda en Málaga, me apodaron “La flamenquita”. Os preguntareis el
porqué de este apodo, pero es que el flamenco siempre ha estado presente en mi
vida de una forma o de otra. Esto, junto con la tradición, el estilo de la
calle y sobre todo el color, han hecho que sea mi seña de identidad, mi propio
estilo.
Quizás mi forma de inspirarme se basa en
que soy un poco sentimental y que me gusta que todo tenga relación. Por eso
suelo crear una historia, sobre todo y casi siempre, basada en mis raíces, en
el lugar que me vio crecer y en todo lo bonito que tenemos en Los Pedroches,
nuestra tierra. Siempre me da coraje cuando alguien nos llama la España olvidada
o la España vaciada, cuando hay tanto que aprender de nuestras tradiciones
y de nuestra cultura. ¡Qué mejor fuente de inspiración que esta!
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| Con su madre para "echar una marcha" Virgen de Guía * De hebrea, Domingo de Ramos * Procesión |
6.- ¿Crees que un traje de “sevillana”
se ajusta al sentir folclórico de Alcaracejos?
Claro que sí. Desde que tengo uso de
razón vestirse de flamenca en la feria y, sobre todo, el día de la Virgen del
Carmen es una tradición muy nuestra, o por lo menos mi madre siempre me lo ha
transmitido así. Además, cada año noto más ilusión entre las jóvenes del
pueblo.
La opinión sobre el mundo de la moda se
basa mucho en lo que hayas vivido en este ambiente. Hay que conocerlo para
opinar. Yo he tenido la suerte de coincidir con personas estupendas que me han
ayudado y han calmado mis nervios en algún que otro desfile. Gente que ha
valorado mi trabajo y mostrado su apoyo. Además, fuera, en las redes, sigo en
contacto con antiguos compañeros de clase con los que hoy en día compito en
desfiles y nos aplaudimos mutuamente. Comprobar que seguimos creciendo juntos
me parece maravilloso. Digo esto y también digo que es verdad que “dentro del
mundo de la moda”, hay mucho ego, cierta envidia, competición y como en la vida
misma, también mucho fraude. Como en todas las profesiones, en el mundo de la
moda hay de todo.
Todavía he
participado en pocos desfiles, pero tengo dos de los que guardo un cariño muy,
pero que muy especial. El primero de todos, por ser el primero, fue la Pasarela
de la Cruz Roja, en Granada. Aquello me hizo experimentar por primera vez algo
increíble, “¡Mi nombre salía en grande en las pantallas!, además me hicieron
una entrevista para la tele de allí. Recuerdo con “mucho poderío” cuando
las maquilladoras me retocaron para salir a aplaudir al escenario.
El segundo
desfile, especial e importante para mí, fue en Alcaracejos, mi pueblo, con mi
gente, mis amigos y sobre todo con mi familia. En Granada no me conocía nadie, por
lo que no me enteré de la opinión que tendrían sobre mi trabajo, pero en el
pueblo cargaba con ese gran peso e ilusión a la vez. De hecho fue demasiado
especial, porque como ya he referido, para mí todo debe tener un sentido y ese
día todo estuvo conectado.
Mi gente y mi
pueblo —gracias de nuevo al Ayuntamiento— me ayudaron a montar la pasarela, las
luces, altavoces, sillas etc... Mis amigas eran las modelos y bailarinas, y Lidia,
mi prima, me ayudó a maquillarlas. Mi amigo de la infancia —Miguel Ángel — fue quien abrió el desfile, narrando de
que iba a tratar la noche. Y como no, mi pueblo y mis seres queridos serían
quienes estarían ahí para verlo y apoyarme. ¡GRACIAS POR SIEMRPE!
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| Jenny y sus múltiples facetas |
9.- ¿Cuáles son tus diseñadores de
referencia?
Si me paro a
pensar en mis inicios, diría que mi primera referente y además paisana, fue
Juana Martín. Con el tiempo entendí que su forma de hacer moda no era la que yo
quería transmitir, por ello comencé a abrir nuevos horizontes y me interesé más
por antiguos diseñadores como Balenciaga, Versace, Dior, Elsa Schiaparelli
etc...
10.- ¿Qué representa Málaga para ti?
Para mi Málaga
es mucho más que un lugar donde veranear, un destino turístico. Málaga ha sido
mi otro hogar desde el primer momento. Así lo he sentido yo siempre.
Realmente cuando
comencé los estudios de moda tenía para elegir entre Cádiz, Granada o Málaga.
Pero mi gran devoción por la Semana Santa y sobre todo por el Cautivo de
Málaga, hizo que no me lo pensará dos veces. Y bendita la hora que lo hice,
porque aquí no solo me he formado en mis estudios, sino que también he tenido
la oportunidad de tratar con personas más relacionadas con el mundo de la moda,
las cuales me han abierto puertas. ¡Nunca sabré como agradecérselo! Me siento
un poco, bastante, boquerona porque así me han hecho sentirme ellos y
ellas con su cariño, su forma de ser y sus miles de proyectos que aún tiene que
regalarme esta ciudad con tanto encanto.
11.- ¿L@s model@s tienen la cabeza vacía? ¿Se dejan llevar por la fama o por el dinero?
Creo que eso son
un poco estereotipos del pasado, porque yo he tratado con much@s model@s en
muchos ámbitos diferentes y no me han mostrado tener la cabeza vacía. Para
muchos de ellos es un trabajo extra mientras estudian una carrera. Creo que
muchos modelos de hoy día están demasiado presionados con el tema del físico,
porque cada vez hay más competición también entre ellos. Si hablamos del tema
famoseo es como en todo, a unos les afectan más que otros y se vuelven más exquisitos
a la hora de desfilar o llevar cualquier traje.
12.- Háblanos de la luz, el maquillaje, música, escenario de los desfiles… ¿Qué aspecto cuidas más?
Todo es
importante, tanto el sonido como la decoración, el lugar etc... Para mi todo,
todo, o por lo menos casi todo, tiene que estar en conexión: esa idea es parte
de mi forma de crear moda. Mi cabeza no concibe poner las cosas porque sí, si
no tienen sentido no las pongo, no las utilizo, tienen que ser parte de esa
historia que estamos contando a través de la moda.
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| Con sus padres, Manolo y Mª Victoria "Goyi" |
13.- ¿Es el hombre / la mujer modelo un
hombre/mujer objeto?
Según en qué
circunstancias pudieran ser o parecer objetos, pero pienso que en muchos
de estos casos ell@s son conscientes y quieren formar parte de ese mundo. No
son engañados. Quiero decir, un/a modelo no hace una campaña de colonia en ropa
íntima obligad@, lo hace porque sabe que eso va a ser remunerado y puede abrir
otras oportunidades. Además, en moda, la mejor forma de vender es ver la prenda
puesta en una persona, de ahí que el tema “influencer” cada vez se use
más, porque ello nos permite ver mejor como queda la ropa en la realidad.
14.- Los diseñadores de ropa a quién escucháis más? ¿compañeros? ¿crítica? ¿clientes? ¿corazón? ...
Yo suelo pedir
opinión a mi círculo más íntimo, mi pareja, mis padres, familia, algunos
amigos... La razón de ello, aunque quizás sean los que menos estén puestos al
día en el ámbito de la moda, es porque me conocen como la palma de su mano.
Saben de sobra cuando algo lo he hecho con cariño y dedicación y cuando tengo
que darle una vueltecilla a algún detalle, porque ese elemento no les cuadra
conmigo.
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| Es muy importante elegir la tela adecuada |
15.- ¿Hay calidad en los desfiles de hoy o todo es marketing?
Sí, la verdad
que sí, que hay mucha calidad y pienso que cada vez más. De hecho cuando yo
estaba en mi último año de carrera y veía proyectos de compañer@s de cursos inferiores
al mío, pensaba que nunca llegaría a resaltar en este mundillo. Luego entendí
que cada uno tiene su estilo y que siempre hay algo nuevo por aprender y, sobre
todo, que no podía rendirme sin haberlo intentado. El marketing y sus
estrategias al final van a estar siempre ahí, aunque a veces no los veamos.
16.- ¿Te inspiran las encinas y el granito?
Sí, además son una gran fuente de
estímulos para mí porque son partes claves de nuestra tierra, de nuestra
historia y de nuestras raíces. Como comentaba antes, somos muy afortunados por
la flora y fauna que disfrutamos. Tenemos que proteger nuestro medio natural.
Nuestros paisajes siempre serán dignos de conocer y mostrar.
No, para hacer mis diseños uso mi ipad,
aunque siempre me ha encantado bocetar en papel. Pero como todo en todos los
sectores de la sociedad, la tecnología cada vez nos facilita más las cosas,
pero también nos vuelve más torpes. Lo que si he probado últimamente es a subir
uno de mis bocetos y que la IA me cree una prueba lo más real posible y ver como
quedaría ese diseño. Es que, a veces, lo que los diseñadores dibujamos en un papel
solo lo entendemos nosotros y al cliente le cuesta verlo. Realmente no me gusta
basarme en la IA. Como dije antes, siento que cada vez nos vuelve más torpes,
pero por rapidez y por ayuda hay que usarla, porque a veces una sola no puede
con todo y es necesario buscar alternativas.
Sí, el mundo de la moda es muy
arriesgado y difícil. Esto no se saca de la noche a la mañana si no tienes un
respaldo económico, unas herramientas para trabajar y unas ideas de por dónde
empezar. Las críticas siempre van a estar ahí, lo importante es saber mejorar con
lo que te aporten. La verdad es que yo siempre he llevado un poco mal que me
rectificarán, porque eso hacía que me sintiera insegura. Ahora aprendo de mis
errores y aunque me cueste algún que otro llanto, entiendo que aún me queda
mucho por aprender y que tengo que seguir luchando por lo que quiero.
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| Aunque hay mucho que aprender, su nombre ya está en las pasarelas... |
19.- Hay pintores que copian, escritores
que copian… ¿Hay mucho copieteo en el mundo de la moda?
Claro que sí. De
hecho se copia mucho. El copieteo está más cerca de lo que la gente se
piensa. Copia Zara a gente como yo que estamos comenzando en el mundo de la
moda y que todavía no tenemos ni pensado el nombre de tu marca.
Copias cuando
vas a una modista con una foto de pinterest y le dices: “Quiero este mismo
vestido”, (porque en la mayoría de las ocasiones son referencias de otros
diseñadores). También se copian las técnicas, porque al final cada diseñador
tiene sus señas de identidad, quizás basada en fruncidos, abullonados, diseño
de tejidos etc.
Es muy triste
que en vez de usar de referencia y de inspiración el trabajo de alguien, te
bases en hacerlo medio igual o cambiando los colores.
20.- Sabemos que, a diario, trabajas en un restaurante poder financiar tu proyecto creativo, ¿Cómo compaginas eso con el diseño, la costura y todo lo que conlleva este mundo?
Sinceramente,
esto es una de las cosas que más me está costando en la actualidad. Compaginar
un trabajo —más de 8 horas— para poder mantenerte económicamente, con llegar a
casa y coser durante otras 4 o 5 horas, o editar contenido de redes, ir a
comprar telas, diseñar etc. es algo que física y mentalmente, a veces, me
puede, y más aún al no ser un trabajo relacionado con la moda y que me permita
luchar por mi marca. Hay días que termino agotada, pero me siento llena y
satisfecha.
Para mi este
paso fue algo un poco impactante porque yo venía de un lugar donde no se veía
tanta variedad de modas y estilos como en la ciudad. Los grandes egos y la
superioridad nunca fueron conmigo, por ello tenía claro que mi forma de ver la
vida y aquellos valores que aprendí en mi pueblo me convertirían en la
diseñadora que soy hoy día.
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| Trás el desfile, los aplausos del final. |
Desde
estas páginas queremos agradecerte las facilidades que nos has dado para que
esta entrevista se realice. Estamos seguros de que con esa capacidad de lucha,
esa sensibilidad, esas ganas y esa enorme ilusión llegarás tan lejos como te
propongas y comunicarás sentimientos con tus trajes. Vemos un futuro abierto y
muy prometedor. Te deseamos lo mejor, mucha suerte y no olvides que ¡Las raíces
se transforman en alas!... sobre todo si son "mojinas" de pura cepa como las tuyas.
